L'Internet delle cose musicale collega gli amanti della musica in un'epoca di lontananza

un giorno fa p Teja Sai Marellapudi\n\nIn precedenza, abbiamo discusso dei campi di fusione dell'IoT e delle arti dello spettacolo, un fenomeno noto come Musical Internet of Things o \"IoMusT\". Questa tecnologia è diventata più diffusa solo durante l'età di COVID-19, dove molti eventi musicali dal vivo, come i concerti, non sono più possibili in senso fisico.\n\nEcco alcuni modi in cui vediamo IoMusT apparire nelle applicazioni del mondo reale. \u003cbr\u003e\n\nLe performance musicali connesse tramite reti consentono ai musicisti di raggiungere sia il pubblico co-locato che quello remoto.\n\nUn esempio è un sistema NMP (Networked Music Performance) chiamato ReacTable, che consiste in un'interfaccia tattile di un tavolo che può tracciare come gli oggetti vengono spostati sulla superficie per controllare successivamente l'uscita musicale. Questa interfaccia consente a musicisti che si trovano in luoghi diversi di collaborare con gli oggetti sul tavolo ed esibirsi in tempo reale durante lo stesso concerto. \u003cbr\u003e\n\nLe performance in rete consentono anche connessioni tra varie Cose, come strumenti intelligenti e dispositivi indossabili, che forniscono servizi più completi e collaborazione musicale sia ai musicisti che ai membri del pubblico. I sistemi musicali in rete possono essere realizzati su reti locali (LAN), reti geografiche (WAN) o reti di sensori wireless (WSN).\n\nUna performance interattiva di solito è costituita da artisti e musicisti dal vivo dotati di sensori con controllo in tempo reale sugli elementi multimediali, come le luci, utilizzando gesti fisici. \u003cbr\u003e Gli strumenti musicali digitali sono una parte fondamentale delle esibizioni dal vivo, mappano i gesti per controllare i segnali del strumento.\n\nIl cantautore Imogen Heap è un pioniere nella tecnologia interattiva per le performance musicali. È nota per lo sviluppo di guanti MI-MU, che le consentono di introdurre elementi uditivi nella sua performance attraverso i movimenti della mano e del braccio. \u003cbr\u003e\n\nLo scrittore del Wall Street Journal John Jurgensen spiega: \"Invece di giocherellare con un laptop sul palco, come fanno molti artisti elettronici, la signora Heap controlla la sua attrezzatura con i guanti connessi al WiFi e con movimenti personalizzati, come allargare le braccia per aggiungere un'eco cavernosa alla sua voce o pizzicandole le dita per ravvivare un tono di sintetizzatore. \"\n\nLe interfacce VR e AR, inclusi i display montati sulla testa, possono immergere gli utenti in un'esperienza musicale multisensoriale. \u003cbr\u003e Recentemente, ciò si è esteso anche a concerti e collaborazioni a distanza che mettono in contatto persone in tutto il mondo.\n\nQuesti ambienti virtuali a volte includono una serie di strumenti virtuali che gli utenti stessi possono suonare. Le performance musicali coinvolgenti includono widget 3D ed elementi grafici che consentono agli utenti di controllare e visualizzare la musica. \u003cbr\u003e Ad esempio, Melody VR è un'app che ti consente di \"guardare un concerto dal tuo divano\".\n\nLa realtà aumentata ha portato a performance dal vivo migliorate sovrapponendo il palco della performance dal vivo con un ambiente virtuale pieno di vari elementi digitali e widget per controllare il processo musicale.\n\nCoachella, uno dei più grandi festival musicali del mondo, è noto per l'utilizzo di una tecnologia così coinvolgente. \u003cbr\u003e Nel 2017, i pianificatori dei concerti hanno rilasciato un'app AR / VR per i frequentatori dei festival. L'app ha consentito ai partecipanti di accedere a un'esperienza AR utilizzando il numero \"Welcome Box\" del fan come indicatore di tracciamento.\n\nGli ultimi anni hanno visto un enorme aumento dei dispositivi indossabili man mano che la tecnologia IoT è diventata più sofisticata. \u003cbr\u003e Diversi dispositivi intelligenti sono ora disponibili come dispositivi indossabili in grado di rilevare, archiviare, analizzare i dati e inviarli a un'applicazione.\n\nI dispositivi indossabili disponibili per IoMusT sono chiamati indossabili tattili musicali.\n\nQuesti dispositivi includono la simulazione tattile, il rilevamento dei gesti e la connettività wireless. \u003cbr\u003e I dispositivi tattili musicali facilitano un ulteriore livello di comunicazione tra i musicisti sia in luoghi vicini che remoti.\n\nNegli ultimi tempi è aumentata la tendenza a coinvolgere attivamente il pubblico attraverso varie tecnologie connesse. Questo è noto come TMAP (Technology-mediaiated audience Participation). \u003cbr\u003e Nelle esibizioni TMAP, il pubblico ha il controllo sull'umore e sui contenuti visivi trasmessi durante il concerto tramite i loro smartphone.\n\nEsempi di questo meccanismo sono Mood Conductor, soprannominato \"performance musicale interattiva basata sulle emozioni\", e Open Symphony, una combinazione di sensori e app che consente al pubblico di influenzare la musica riprodotta in un ambiente dal vivo.\n\nMentre gli ingegneri creano continuamente nuove innovazioni nello spazio IoT, IoMusT è diventato sempre più importante in un momento in cui le riunioni fisiche, comprese le prove dei musicisti, i concerti e altri incontri musicali, sono limitate. \u003cbr\u003e.